“反复梦见的人，还会重逢吗？” 盘点2024年那些令人惊艳的好电影
过去一年的电影市场仍处在寒冬之中，面对充满不确定性、剧烈变化的外部世界，银幕里上演的故事似乎显得有些遥远和轻飘。
但当我们看到一个好故事，好人物的时候，它还是像一道光，撕开了晦暗现实生活的裂缝，让人眼前一亮，重新获得前行的力量。
2024年，我们寻找被人忽视、质量上乘的佳作，用线上影评、线下十几场集体观影的方式，始终在“用电影探讨人生困境，提供精神力量”的道路上前行。把这些感到“有电影真好啊”的瞬间，一起分享给你。
”
01
“
被压抑的“淡人：
“反复梦见的人，还会重逢吗？”
我们写过一篇文章，《成为淡人后，人生就会变好吗？》，当我们都在争当情感不受力的“淡人”的时候，一部没有一句台词的动画片，却贡献了今年最浓烈的感情和最好哭的情谊。在语言过剩的时代，恍然发现，爱其实不需要语言。
《机器人之梦》的故事本身很简单：一只孤独的小狗遇到了一个机器人，他们在大城市里互相依靠，温暖彼此。然而一次意外让小狗和机器人遗憾错过，他们踏上了漫漫找寻之路。
虽然没有一句台词，但细腻的情节一步步在刻画着：“你去哪里了？”“你来找过我吗？”“你还记得我吗？”“冬天你度过了什么样的日子，春天呢？”“你有新的朋友了吗？”跟随故事的发展，海报上的那句问题呼之欲出，“反复梦见的人，还会重逢吗？”
对长期生活在大城市生活的人来说，这部电影饱含真挚和童真，像一块石子击穿了已经麻木的湖面，重新激起情感的波澜。
影片导演曾在纽约居住了10年，他说，这部动画片实际上拍的是他在纽约生活时的感受，这和生活在北京、上海这些大城市里的人一样，偌大的城市人来人往，朋友一不小心就走散了，然后我们会若无其事地开启新生活，拥有新的朋友。当我们对情感遮遮掩掩，武装成无所谓的“淡人”时，却看着小狗和机器人的故事默默流泪。
”
02
“
回不去的故乡：
“不止死者，
生者也有很多地狱要破”
当外部世界变得动荡，人们往往会向内求，从家人和亲密关系中寻找慰藉和力量，但这并不容易。
过去一年，我们在大银幕上看了不少不错的亲情电影。在观看《姥姥的外孙》《乘船而去》《年少日记》《破·地狱》4部电影时，电影院都沉浸在此起彼伏的哭声中，但哭的情绪却不相同，同样是探讨家庭关系，它们选择了不同的视角。
泰国电影《姥姥的外孙》登顶泰国电影票房冠军，在看似温暖的基调下，冷峻地刻画了一个充满算计的东亚家庭，重男轻女、亲情淡漠、子孙一心想继承外婆的百万遗产。但在看清这些关系的千疮百孔之后，仍然能抽丝剥茧的，将人性和亲人间爱恨交织的复杂之处展现出来，让人在沉重之外，感受到释然。
而都是长辈去世，《乘船而去》思考的是严肃问题：游子和故乡之间的关系。独自生活在农村的老太太突然被确诊脑瘤，漂在外地的子女不得不回乡照顾。对年轻一辈来说，故乡家中的最后一个老人去世，不只意味着失去一个亲人，更意味着失去和故乡的最后联系。乘船而去的不仅是老人，还有回不去的故乡，看完怅然若失。
相比而言，《年少日记》和《破·地狱》的矛盾冲突更强。《年少日记》组团观影结束后，群里进行了激烈的探讨，不少读者看到了小时候委屈的自己，反思优绩主义评价体系的单一化。
《年少日记》以香港十岁儿童跳楼自杀的故事，向家庭发出了掷地有声的诘问，“如果不够优秀，就不值得被爱吗？”一如导演卓亦谦被问到拍摄《年少日记》的初衷时所说：“对我来讲，非拍这部电影不可的原因在于，它综合了很多我对这座城市的感受，我从小到大都是这样。而最关键的原因是，我大学时经历了一个朋友轻生的事情，为什么香港会有这样的问题，大家的压力都这么大，出了事都不说，或者不习惯说出来。我很想通过电影讨论这个现象，虽然电影的情节是假的，但它的情感是真的。”
《破地狱》则是今年写的最受欢迎的一篇影评。我们都可以在这部电影里找到一些长辈的影子，看起来这个故事在讲死亡，实际在讲传统中国式家庭关系的弊病。其实不止死者，生者也有很多地狱要破。
一个古板守旧的父亲，一个想要逃离的儿子，和一个被伤害的女儿，他们每个人都困在自己“君臣父子”的角色里，吝啬表达，以爱为名，行伤害之实。当你觉得痛苦的时候，你要跳出来，离远一点，这个道理讲起来容易，但真正做到是很难的。一如我们都明白要好好爱身边人，珍惜与亲人相处的时间，但真正做到也是很难的。
”
03
“
被看见的女性
“我会等你们长大，
建立一个新的游戏”
2024年，我们欣喜地看到不少优秀的女性主题和女性创作者的作品，比如电影《好东西》《出走的决心》，电视剧《我的阿勒泰》《山花烂漫时》。但这仍是不够的，在《1700部热门电影中的不平等现象：审视2007年至2023年对性别、种族/民族、性少数群体和残疾的描绘》的报告中，在1700部最受欢迎的电影中，女性导演占比仅6.5%，女性被听见的声音不是太多，而是太少。
相比属于新一代的故事《好东西》，《出走的决心》更为现实和沉重。在国内，很少有以50岁女性作为主角的电影，它让同样有着“出走”的欲望，但并不理解女性主义为何物的那一部分女性群体被看见，甚至成为主角。它改编自真实发生的故事，50岁的阿姨抛弃丈夫和家庭，开房车逃离，走入属于自己的旷野和人生，是一部更普世、实践意义更强的女性电影。
而《好东西》在现实世界里发生的暴力冲突，与其轻盈、美好的电影世界形成了鲜明对照。电影上映后，邵艺辉导演因为“女权”争议被网暴，被迫关闭了微博等社交媒体，但这种男女对立和标签化，恰恰是电影《好东西》里反对的。
《好东西》的独特，在于它平等地尊重每一个人，单亲妈妈、单身女性、小孩子都被看见、被尊重了，它反对权威、反对标签，大胆跳出了社会规定的框架，像湖面上划过的羽翼一样，轻盈地走向一个更开阔、更通透、更从容的世界。“只有好东西能看见好东西”，这部电影属于自由可爱的灵魂。
”
04
“
真正值得出海的电影：
“死亡不是终点，遗忘才是”
《里斯本丸沉没》在现实中也遭遇了乌龙。因为规则不符的问题，《里斯本丸沉没》无缘奥斯卡国际影片奖项。奥斯卡国际影片（原奥斯卡最佳外语片）有一项基本规定，就是选报影片的非英语对白必须超过50%，而《里斯本丸沉没》里的英语对白过多，最终失去资格。而影片是在申报截止日之前报名的，想再补报其他影片也来不及了。
当“出海”成为2024年的热词，《里斯本丸沉没》才是一部真正值得被世界看到的中国电影。作为一部揭开二战期间沉船真相的纪录片，它拥有胸怀世界的包容和广阔的格局，以及悲天悯人的底色。
沉船背后牵涉到美军、日军、英军、中国渔民等多方阵营，但影片并不纠结于找出正确和错误的一方，它给受害者和过错方开口的机会，撕开战争的残酷性，看见宏大历史叙事之下，一个个活生生的人。
这也是一部只有导演方励才能拍的电影。在所有人都急着望向未来，忧心忡忡的时代，方励选择转身走到历史的缝隙里面去，埋头找一艘船。这部电影已经远远超出了导演的工作范畴，他运用自己在海洋技术、地理物理和电影行业的复合经验，磨剑十年，亲自带队打捞沉船，为家属们举办告别仪式，他也成为了推动事件发展的一部分。
《里斯本丸沉没》再一次让人对电影肃然起敬，感慨电影的力度和可能性，电影不止是在银幕内表演的故事，它可以重塑外部的世界。
”
05
“
特别彩蛋：
介绍一位特别的朋友
没想到兵荒马乱的年末竟然被一部电视剧治愈了。虽然与电影推荐的画风有点违和，但还是要以文末彩蛋的方式推荐给你。
《莲花楼》是一部容易因为剧名的普通和类型的难以定义而错过的作品。其实它的设定很有新意，一个人带着一栋可以移动的楼四处行游，被戏称为“移动的莲花城堡”，又因为武侠+探案的设定，被称作“武侠版名侦探柯南”。
但这部剧最吸引我的，既不是武侠，也不是探案，而是主角李莲花这个人物。
太多故事都在讲英雄的成长之路，或是如《琅琊榜》一样，讲复仇，却鲜少见到讲一个“天下第一”遭人陷害后跌落神坛，用十年时间学会原谅，学会放下，坦然做回寻常的普通人的故事。
15岁成为天下第一，17岁创业成功，而后天之骄子被合伙人投毒。当一个“天下第一”拒绝再卷，李莲花被昔日对手嘲笑为无用之人，他却云淡风轻，“这10年我的确挺忙的，忙着好好照顾自己，忙着好好生活，我还学会了烧菜。”
原著作者藤萍老师说，这个故事的初衷只是介绍一位朋友。
“我只是和大家一样，希望有这样的一个人。我希望的不是他武功高强、一呼百应，也不是俊美风流，聪明绝顶。他有阅历、有内涵，他平静从容，愿意在某一天安静的下午或夜里，认真聆听你说的每一句话。既不嘲笑你，也不嫌弃你，内心强大到不管往他身上倒多少负能量都不会崩溃，仅此而已。”
很多年后，也许我早就记不清《莲花楼》到底讲了些什么故事，但我会依旧记得李莲花这位故友，让我看到了人生的另一种可能：纵他这样惊才绝艳的人坠入谷底，也可以好好吃饭喝茶、自由自在。
看到一个评论说，没想到一部并不完美的电视剧能讲这么深的人生道理，这个世界上有太多花一百万讲了十块钱的事情，而《莲花楼》就像花了十块钱，给你放了场一百万的烟花。
在这个巨变的时代，把这位朋友分享给你。“江湖风波恶，楼里莲花清”，当你深陷漩涡时，可以在他的平静豁达中找到力量。
一起聊聊
过去一年，最打动你的电影/电视剧是什么？
撰文：蛋蛋
设计：相洁
🎬